03.02.16. УТОПИЧЕСКАЯ БИБЛИОТЕКА. Книга художника

        Когда-то давно (с тех пор минуло уже больше века) французскому галеристу и издателю Амбруазу Воллару пришла в голову идея соединить два направления своей деятельности в одно. Так зародилась традиция livre d’artiste. Художник отныне становился не просто иллюстратором. Он единолично создавал книгу с нуля. Эти книги часто не брошюровали, листы хранили в специальных коробках.  И текст в них приобретал совсем иной смысл. Точнее сказать, лишался своего привычного смысла, становясь лишь одной из частей целостного организма книги. Невероятные livre d’artist создавали величайшие мастера своего времени – Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, Марк Шагал и Хуан Миро.

        Шло время, традиция шагнула за пределы Европы. В Америке явление получило название artist’s book, в России – книга художника. Всё это звенья одной цепи, но ставить между ними знак равенства было бы неверно.

Так, за русской лексической калькой прячется уже не просто рукотворная книга. Речь идёт о книге как мистическом объекте, открывающем неведомые миры. Такая книга может уйти от традиционной формы и стать скульптурой, жестом, целым представлением. Задействовать любой материал – будь то сухая трава, ткань, металл. Она может апеллировать не только к зрению, но и к слуху, осязанию. Даже вкусу и обонянию. Она становится книгой, которой, кажется, не может быть. Будто придуманной на другой планете.

        Такую книгу не найдёшь в обычной библиотеке. Да что там: даже в музеях обнаружить её –большая удача. Большинство экземпляров хранится в частных коллекциях. А потому увидеть целое собрание таких книг в Краснодаре – это тоже из разряда «не может быть». Но тем не менее – случилось.

        «Утопическая библиотека» – хранилище Книг, созданных шестью краснодарскими художниками: Дмитрием Бабенко, Надеждой Устрицкой, Алексеем Мальцевым, Ириной Мартусенко,  Павлом и Натальей Мартыненко.

        Среди представленных объектов есть прямые потомки livre d’artiste. Такова к примеру книга «Про слона» Надежды Устрицкой. Художница создала её под впечатлением от истории с демонтажом «Индийского мальчика со слоном» – символа минувшей эпохи – в сквере на углу улиц Мира и Октябрьской. Здесь нет текста в привычном понимании, зато есть воспоминания, в которые автор погружает читателя многочисленными техниками – от коллажа до рисунка тушью, от гравюры на пластике до компьютерной графики.

        Но есть и другие – к примеру, объект «Дикое предложение» Павла и Натальи Мартыненко. Деревянные страницы не перелистнёшь, речь не услышишь – на помощь придёт язык жестов. Текст есть, но он рассчитан не на рациональное постижение, а на что-то подсознательное, древнее, на родовую память. А «Самоучитель. Пособие по рукопашным танцам» и вовсе позволяет пересмотреть смысл статичных значков, которые мы привыкли называть буквами, вдыхая в них движение и жизнь.

        У работ Алексея Мальцева свои отношения со временем. С одной стороны, тут впечатления от любимых писателей, художников, музыкантов и даже мысленного знакомства с Эйфелевой башней. С другой – чёткий авторский посыл в будущее. 

        Будущее каждого человека, который, увидев Книгу художника, захочет открыть и свою Книгу.